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【摘要】我国传统文化艺术是现代设计的源泉，是现代设计的文化根基，这些传统文化根基具有深厚的文化内涵和背景，它保留着中华民族所共同认可的文化遗产。中国民间剪纸文化在现代设计中具有重要作用，它是现代很多设计的源泉和根基，只有依托传统文化元素，我国现代设计才具有中国特色。传统的剪纸图形元素等在现代包装设计中都得到了很好的运用。
【关键词】传统文化；元素；现代设计；剪纸
中国传统文化已有五千多年的历史，现代文明也有一百多年的历程。中华民族走向现代文明的脚步是现代社会发展趋势，是不可阻挡的。但是，现代文明社会的发展离不开传统文化的积累和支撑，中国传统文化是古圣先贤几千年经验和智慧的结晶，它博大精深，源远流长。我国的设计师继承传统文化精华，要与时俱进，有不断创新精神。只有在现代设计中运用中国传统文化元素，才能使现代设计更具有中国特色，才能让本国设计走向世界。因此，现代设计是离不开传统文化的影响。而民间剪纸是劳动人民为了满足自身精神生活的需要而创造，并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式，剪纸具有鲜明的艺术特色和生活情趣，在现代设计中得到了广泛的运用。
一、民间剪纸在传统文化中的影响
1、我国传统文化经历五千多年历史的积淀其传统文化元素丰富多彩，主要包括有琴、棋、书、画、传统文学、传统戏剧、传统建筑、传统中医、宗教哲学、民间艺术、地域文化、衣冠服饰、四大雅戏、动物植物、饮食厨艺、传说神话、农业文化、皇宫官府等。剪纸在传统高文化中起着很重要的地位，他属于民间艺术。在漫长的社会发展中，剪纸艺术凭借其简单易得的材料工具、丰富的审美内涵，伴随着民众生生不息的生命历程，成为百姓日常生活不可缺少的组成部分，无论是民间的婚丧嫁娶、祝寿庆生都少不了那些形态万千的剪纸装饰和美化。剪纸在这个普及面广、题材多、风格多样，已经成为民众最为钟爱的民间艺术之一。
2、中国民间剪纸是中国传统艺术的重要组成部分，是一种艺术形象，距今已有两千多年的历史，但是它不是简单意义上客观事物的重复和真实再现，而是民间艺人根据诸多方面对事物原形进行大胆想象，用艺术的手法提炼、加工、再创造的结果。中国民间剪纸这种意象造型的理念是现代平面设计所推崇的，平面构成又是现代艺术设计的一种方式，它与中国传统剪纸艺术有异曲同工之妙，民间传统艺术的传达方式中也包含着丰富的平面构成元素。把剪纸与平面构成进行对比研究，可以深化对传统艺术的价值认识，有助于弘扬传统艺术；同时，平面构成也可以借鉴剪纸艺术，丰富扩展自己的传达方式。
3、透过传统剪纸图形艺术的历史延伸脉络，我们可以看出，图形艺术本身是一个开放的系统，在新的技术与意识的冲击下不断地更新、拓展，而其后的内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果，因此，要使中国的传统图形艺术在现代设计当中得到延伸发展，打造出新的民族形式，我们应该在理解的基础上取其“形”，延其“意”，从而传“神”。我们对民间剪纸造型重新认识后的再创造，是深化和提升，是从民间剪纸造型再现式图形表现发展到对民间剪纸造型文化内涵的深刻剖析，这是现代设计所必不可少的。
二、民间剪纸的基本状况
1、中国的剪纸活动由来已久，根据文献记载，剪纸艺术起源于西汉（公元前206～公元23），形成于西晋（265～316），成熟于南北朝（420～581），发展于隋唐（581～907），独立于宋元（960～1368），普及于明清（1368～1911）。剪纸手工艺术的历史是与纸的出现时同时开始的。剪纸艺术虽然出现在汉代，但剪刻技艺却可以追溯到新石器时代。早在新石器时代就有玉片镂雕出现，这些镂空而成的装饰物，虽不能说是剪纸，但在刻制技术和艺术风格上可以说是剪纸的艺术前身。
2、在现代社会中，中国民间剪纸的造型，不是简单地重复移位和变异，而是从传统艺术中提取元素，以现代创造意识和表现技巧进行再创造，所创造出来的新的剪纸图形具有全新的视觉形象和效果。从而在现代设计中得到了广泛的运用。
三、民间剪纸在现代设计中的运用
在现实生活中从中国民间剪纸艺术中寻找设计元素，不同的角度进行观察和分析，进行有意味的、有形式美感的造型创造，可以将无形的抽象的某种理念和心理状态转化为一种具体形象，引发出抽象意念延伸和连接。剪纸艺术，不管艺术风格如何，其传达方式最显著的特点都是平面结构，也就是以纯粹的平面点、线、面的方式，构成形形色色的艺术作品，是完全意义上的二维空间艺术。剪纸艺术的传达方式，主要依据形象在内容上的联系，大量使用组合的手法，在造型上合理地夸张变形，从而表现出图案形式的艺术美感。剪纸艺术经过两千多年的继承、发展、流变，其传达方式已经非常丰富，其中对称、平衡、重复、发射是剪纸图案形式中最常用的方式，在这些方式中都不同程度地包含了平面构成的要素。这些方法也是现代设计中常用的方法，在广告、服装、摆设物、建筑等领域都有剪纸元素的运用，现代设计要走出自己的特色，也要体现中国特色那就要好好地运用传统元素，现代与传统相结合，赋予它其时代感和新的生命力，这样我国的现代设计才会更好的发展，才会做得更远。
四、民间剪纸在现代设计中的实例和影响
在现代设计中，运用剪纸这一元素并不少见，将现代含义于传统元素相结合，给他新的生命新的意义，使之古为今用。例如韩美林先生为中国国际航空公司设计的标志就是民间剪纸中的凤凰图像，再加以简化，变成一只腾飞的凤凰。造型简洁概括，象征着吉祥如意。这表明中国国际航空公司像一只腾飞的凤凰飞向蓝天。又例如凤凰卫视中文台的台标，借用了原始社会的凤鸟图腾，并使用了中国传统剪纸特有的“喜相逢”结构形式，反映出一种厚实的文化底蕴，凤鸟两两相对旋转，体现了现代传媒的特色，这种富有中国特色的传神达意的变形艺术在现代设计中得到了延续。再如上海世博会，波兰馆与俄罗斯馆都有剪纸的影子在里面，这些镂空而成的建筑物，个人新的视觉冲击。还有剪纸工艺形式制成衣服、挎包、T恤及各种日常用品。
五、结论
中国的民间剪纸在现代设计中的运用，正由于它的独立文化内涵有异于其他的现代文化，传统文化的形成，是一个漫长的历史过程，它是人民所创造的物质财富和精神财富，中国的民间剪纸艺术属于中国，也属于全世界。它所包含的文化内涵是中国设计家艺术信念的支点，也是中国现代设计艺术走向世界的起点。我们对它的研究和借鉴，不是对历史的复归，而是发自对现代文明生生不息的追求。剪纸艺术已不是一种简单的视觉传达手段，而已经成为一种文化。中国民间剪纸造型在原型基础上产生了质的变化，具有高度的艺术价值，在美学上赋予它新的生命。独特的视觉形象，传递着设计者知识层面、文化修养、思维理念和审美意识。放眼全球，把我国特有的剪纸艺术推向全世界，使它被全世界肯定，也让剪纸这一世界文化遗产瑰宝更加璀璨吧。
【参考文献】
[1] 张凤琴， 王 雪， 傅 穎. 中国民间剪纸技法[M]. 北京：中国劳动社会保障出版社， 2009.
[2] 李新威， 吴素琴. 蔚县剪纸[M]. 北京：科学出版社， 2009.
[3] 钟茂兰， 范朴编， 著. 中国民间美术[M]. 中国纺织出版社， 2003.
【作者简介】
王芳（1990—），女，内蒙古自治区人，陕西师范大学2014级设计学硕士研究生，主要研究方向：环境艺术设计。 |
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发表于 2022-2-27 18:38:40